Uhlig Florian

Professeur à la Hochschule de Dresde
Piano
Image

« Florian Uhlig joue de manière magistrale. Ses interprétations soutiennent la comparaison avec les toutes meilleures. Ce CD étonnamment original est un véritable événement. »
(Süddeutsche Zeitung)

C’est ainsi que le doyen des critiques musicaux, Joachim Kaiser, a commenté un enregistrement des variations pour piano de Beethoven, publié par le label hänssler CLASSIC en 2009.
Depuis, Florian Uhlig a enregistré une trentaine d’autres disques pour le même label, tous salués par la critique internationale et couronnés de distinctions : les œuvres complètes pour piano et orchestre de Robert Schumann et Dmitri Chostakovitch, les concertos pour piano de Ravel, Poulenc, Françaix, Debussy et Penderecki, ainsi que les œuvres complètes pour piano seul de Ravel et Schumann.
Le cycle Schumann en 19 volumes a été récompensé par le Prix du Disque de la Critique Allemande en 2021, un OPUS KLASSIK en 2022 et le Prix Robert-Schumann de la ville de Zwickau (ville natale de Schumann) en 2023.

Florian Uhlig est né à Düsseldorf et a donné son premier récital à l’âge de douze ans. Il a étudié à Londres, au Royal College of Music et à la Royal Academy of Music, où il a obtenu le diplôme de concertiste. Il a également été influencé par son travail avec Peter Feuchtwanger et par ses recherches doctorales à l’Université de Londres, consacrées au rôle de l’interprète dans le contexte du genre musical.
Florian Uhlig concilie les contraires d’une manière peu commune. D’un côté, il s’enracine dans la tradition musicale allemande, associée au sérieux, au style et à la structure ; de l’autre, ses nombreuses années passées à Londres l’ont conduit à développer une approche plus personnelle des œuvres : libertés expressives assumées, combinaisons de répertoires atypiques et curiosité pour les pièces rares.

Florian Uhlig a fait ses débuts avec orchestre au Barbican de Londres en 1997. Depuis, il s’est produit dans les plus grandes salles de concert du monde, avec des orchestres tels que le BBC Symphony Orchestra, le Beijing Symphony Orchestra, la Deutsche Radio Philharmonie, la Philharmonie de Dresde, la Hong Kong Sinfonietta, l’Orchestre Symphonique de la Radio Polonaise, le Simón Bolívar Youth Orchestra du Venezuela, l’Orchestre National Symphonique de Taïwan, le Bavarian Radio Chamber Orchestra, l’Orchestre de Chambre de Stuttgart et l’Orchestre de Chambre de Vienne.
Il a collaboré avec des chefs tels que Krzysztof Penderecki, Josep Caballé, Claus Peter Flor, Eivind Gullberg Jensen, Kristjan Järvi, Michail Jurowski, Michael Sanderling et Gerard Schwarz.

Florian Uhlig s’est produit dans de nombreux festivals prestigieux : Beethovenfest de Bonn et de Varsovie, Festival Casals, Castleton Festival fondé par Lorin Maazel, Menuhin Festival de Gstaad, Hong Kong Arts Festival, Festival du Mecklembourg-Poméranie-Occidentale, France Musique (Paris), Schleswig-Holstein Musik Festival, Festival de Schwetzingen et Vienna Festwochen.

En plus de son activité de soliste, Florian Uhlig est très demandé comme chambriste et accompagnateur de lieder. Il fut le dernier partenaire du légendaire baryton Hermann Prey.

En 2009, il a fondé en Afrique du Sud le Johannesburg International Mozart Festival, dont il assure depuis la direction artistique. Le festival propose des concerts symphoniques et choraux, ainsi que des récitals de musique de chambre et des concerts solistes réunissant des ensembles et artistes de haut niveau. Il accorde également une grande place aux projets interdisciplinaires, à la musique contemporaine, à la promotion des jeunes artistes et à l’intégration sociale.

Nommé professeur de piano à la Musikhochschule Carl Maria von Weber de Dresde en 2014, Florian Uhlig occupe depuis octobre 2019 le même poste à la Musikhochschule de Lübeck.
Il donne régulièrement des masterclasses en Allemagne, en Suisse, en France, en Grande-Bretagne, à Hong Kong, en Chine, en Corée du Sud, au Canada et aux États-Unis.

En mai 2015, Florian Uhlig a été nommé Associé de la Royal Academy of Music de Londres.

(crédit photo : Marco Borggreve)