Apap Gilles

Décrit par Yehudi Menuhin comme « un véritable violoniste du 21e siècle », Gilles est connu pour sa virtuosité, son approche unique de la musique et son talent à apporter de la joie dans chaque salle de concert. Il offre des interprétations distinctives du répertoire classique standard combiné à des genres tels que le jazz et le folk du monde entier et le résultat est une programmation unique fusionnant les frontières entre les styles musicaux. Né en Algérie dans une famille française, Gilles a commencé à jouer de la musique dès son plus jeune âge et a commencé ses études en France. Plus tard, il a déménagé en Amérique et a poursuivi ses études au Curtis Institute, choisissant de s’installer en Californie. Français Très tôt dans sa carrière, il a décidé de s’éloigner des contraintes de l’industrie musicale internationale, cherchant sa propre voie au-delà des conventions et des attentes liées à une carrière commerciale. En tant que soliste, Gilles a joué avec des orchestres tels que le Gewandhaus de Leipzig, les orchestres symphoniques de San Francisco et de Vancouver, l’orchestre philharmonique de Hambourg, l’orchestre philharmonique de Boston, l’orchestre symphonique de Berlin, l’orchestre philharmonique national de Russie, l’orchestre philharmonique d’Israël, joue souvent en tant que chef d’orchestre et interprète une longue liste de concertos pour violon. Avec son quatuor « The Colors of Invention » (violon, accordéon, contrebasse et cymbalum), Gilles présente de la musique de chambre avec une fusion de pièces classiques de Vivaldi, Ravel et Bartok avec des airs folkloriques traditionnels. Le groupe Ethno Jazz « Meduoteran » (violon, accordéon et saz) est l’un des projets les plus récents dans lesquels Gilles est impliqué, se produisant dans divers festivals de jazz et de folk à travers l’Europe. « The Transylvanian Mountain Boys » est un autre groupe crossover très réussi formé par Gilles, ensemble, ils se produisent dans le monde entier et ont sorti 3 CD pour Sony Classical. Gilles a occupé le poste de directeur artistique du Nordic Chamber Orchestra jusqu’à la saison 2017/2018. Gilles a également collaboré avec le violoniste celtique Kevin Burke, le violoniste indien Dr. L. Subramanian, le violoniste gitan Roby Lakatos, le violoniste de jazz Didier Lockwood et la danseuse de flamenco contemporaine Belen Maya, entre autres. Parallèlement à la performance, Gilles est très impliqué dans l’éducation avec sa philosophie d’enseignement fortement liée à la diversité culturelle et à la liberté d’interprétation par l’improvisation, ce qu’Ariana Todes, ancienne rédactrice en chef de The Strad, a reflété en août dans une interview soulignant ces aspects éclectiques de sa carrière. Après avoir participé au Concours international Menuhin en 1985, Gilles a établi une relation durable avec Yehudi Menuhin. Ensemble, ils ont travaillé sur la légendaire cadence de Gilles du Troisième Concerto pour violon de Mozart, qui a été filmée et réalisée par Bruno Monsaingeon. Connu pour ses documentaires sur Gould, Richter et Oistrakh, Monsaingeon a réalisé deux autres films sur Gilles Apap et son approche de la musique, et a déclaré que « l’art du violoniste représente la musique dans sa plus grande pureté possible. »